Top 75 ruimteschepen in films en tv

Ik heb dit artikel in zo weinig pagina's geknipt als de interne werking bij Den Of Geek toestaat, en je kunt de volledige lijst met keuzes in de onderstaande tabel bekijken.

Dit zijn persoonlijke keuzes van favoriete ruimteschepen, en het feit dat sommige van de makers achter hen zo vriendelijk zijn geweest om er met mij over te praten, impliceert op geen enkele manier dat ze die keuzes of de plaatsing ervan in de lijst (ten tijde van de interviews wist ik niet eens wat de uiteindelijke plaatsing zou worden). – Martin Anderson

INHOUDSOPGAVE Klik om naar het item voor elk ruimteschip te gaan, of scrol gewoon naar beneden en begin met lezen...

75: Vrede - Mvr in de maan (ook bekend als Vrouw in de maan, per raket naar de maan, 1929) - TERUG NAAR INDEX

Niet alleen is de raket in het vroegrijpe ruimte-uitje van Fritz Lang een prachtig voorbeeld van art-deco-sci-fi vóór de bolvormige rondingen van Flash Gordon nam het over, maar het is ook een verbazingwekkende voorafschaduwing van de ‘geënsceneerde’ scheiding die de mens uiteindelijk de ruimte in zou brengen (je kunt een videoclip van die reeks zien hier ). Zelfs dertig jaar later zat Hollywood nog steeds vast op het 'single stage'-schip bij het uitbeelden van ruimtereizen.

De film was erg populair bij Wernher von Braun en zijn medewerkers, die uiteindelijk Amerika naar de maan zouden brengen met zeer vergelijkbare methoden (zelfs als ze er wijselijk voor kozen om de Apollo-missies niet van onder de zee te lanceren, zoals bij de Friede). De eerste succesvolle V2-lancering vanuit de raketonderzoeksfaciliteit bij Verein für Raumschiffahrt droeg het logo van de Friede van Vrouw in de maan . Raadgevend raketwetenschapper Hermann Oberth was oorspronkelijk van plan een echt werkende raketminiatuur voor Lang te bouwen, maar werd beperkt door budget en planning. Gelukkig heeft de Friede sindsdien gevlogen, meerdere malen .

Informatie: fictief leven - IMDB - Mateen Greenway recreatie -

74: BTA-jager - vijandelijke mijn (1985) - TERUG NAAR INDEX

Wolfgang Petersons onofficiële sci-fi remake van Hel in de Stille Oceaan (hoewel eigenlijk gebaseerd op de Hugo-winnende novelle met dezelfde naam door Barry B. Longyear) is een low-tech uitje bekroond en gevolgd door een aantal behoorlijk coole sci-fi-voertuigen en -omgevingen. De BTA-jager die Dennis Quaid op Fyrine IV crasht, heeft een nogal aquatische stijl en lijkt geschikt voor een Roger Moore 007-inzending. Zes versies van verschillende afmetingen van het vaartuig werden gemaakt door Joachim Weber & Patric Wollensack voor ILM, waarbij het hierboven getoonde 'held'-model van 6 voet een laatste verfbeurt krijgt. Een aantal model kits van de BTA-jager zijn beschikbaar, en het is ook een populair ontwerp voor hobbyist CGI-modelleurs. Trouwens, iedereen die een rondje wil lopen vijandelijke mijn 's Alliance-ruimtestationset kan dat doen voor de kosten van een ticket naar Duitsland - Bavaria Film Studios behoud de set als toeristische attractie!

Informatie: fictief leven - IMDB

73: Dr. Zarkov raketschip – Flash Gordon (1936) - TERUG NAAR INDEX

Bij gebrek aan meer gedetailleerde informatie kan ik alleen Ralph Berger, art director van de immens populaire RKO-cine-serie Flash Gordon (1936), met de heerlijk gekke art-decostijlen van het schip van Dr. Hans Zarkov. Het is eigenlijk een kogelvormig, weerstandsbestendig projectiel met vier spoilers en twee achterste stabiliserende vinnen, allemaal blijkbaar aangedreven door zo'n 50p sterretjes. Maar als je van art deco houdt (wat ik ook doe), is dit zeker een favoriet. Het oorspronkelijke schip in de strook van 1934 van Alex Raymond was een beetje soberder, misschien om het te onderscheiden van de bizarre, met vin bezaaide stijl van de verschillende koninkrijken van Mongo. Regisseur Mike Nichols nam dezelfde benadering in zijn cult-remake van de serie uit 1980, waarin het schip van ex-NASA-wetenschapper Zarkov nogal afgezwakt is dan zijn voorganger uit de jaren dertig.

Er lijkt niet veel beschikbaar te zijn in termen van replica's en kits. Er is een leuke hars model van Herb Deeks; een bureaumodel af en toe beschikbaar op eBay ; en voor CGI-buffs, a mesh voor Google Sketchup . Als je nieuwsgierig bent naar de originele ruimteavonturier, kun je kijken (of downloaden) Flash Gordon verovert het heelal (1941) vrij legaal via het internetarchief.

Informatie: fictief leven - IMDB -

72: De jager-Gratzner - Pitzwart (2000) - TERUG NAAR INDEX

De opening van David Twohy's spannende sci-fi-thriller, waarin gestrande astronauten vechten tegen een zeer gemeen inheems ras op een vijandige planeet, begint met een echt opwindende crash-scène die echt wordt genageld door het gebrek aan score. Het vrachtruimtevaartuig Hunter-Gratzner maakt een duizelingwekkende omkering van de dynamiek uit het Apollo-tijdperk, waarbij hele delen van de romp en voortstuwingssystemen worden afgeworpen om licht genoeg te worden om een ​​halsbrekende crash door de atmosfeer van de planeet te overleven. De zijpanelen worden eraf gescheurd terwijl het gedoemde schip met angstaanjagende snelheid over het aardoppervlak vaart, klaar om een ​​nog erger lot te ondergaan.

Het schip zelf is in de lange-en-smalle klasse aantoonbaar uitgevonden (voor de films tenminste) met de Discovery in 2001: Een ruimte-odyssee, met forse boosters achterin, navigatiemodule in de voorhoede en een reeks modulaire en zeer commercieel aandoende laadvakken, die tijdens de chaotische afdaling uiteindelijk ballast dreigen te worden, ook al zitten er mensen in…

Het model zelf is ontworpen door Matthew Gratzner en gebouwd door hemzelf en zijn werkpartner Ian Hunter voor Hunter/Gratzner Industries Inc (nu New Deal Studios). De negen meter lange miniatuur woog ongeveer 270 pond, met een stalen structuur en grotendeels op maat gemaakte details. De interne stalen ruggengraat was modulair, zodat de secties die in het script nodig waren, konden worden gescheiden.

Voor de atmosferische invoer werd UV-verf aangebracht op delen van het model om animators een haak te geven voor de atmosferische weerstand op het vaartuig. Om gewelddadige turbulentie in één bepaalde opname te simuleren, werd de fotograferende DP geschud door twee technici met live elektrisch gereedschap! De belangrijkste miniatuur is gemaakt op schaal 1/36, met grotere secties voor bepaalde opnamen, zoals de inzet van de luchtremmen.

Bekijk de link direct hieronder voor veel meer achtergrondinformatie over de Hunter-Gratzner, in ons lange gesprek over het model met modelmaker Ian Hunter zelf. In het volledige interview kom je er ook achter waarom het schip op het laatste moment vernoemd is naar zijn echte makers!

---

EXCLUSIEF: Ian Hunter, supervisor voor miniatuureffecten bij Hunter/Gratzner Industries Inc (nu New Deal Studios) praat exclusief met ons over het ontwerp en de uitvoering van het schip -

'... Het ruimteschip zelf moest veranderen in iets dat in stukken uit elkaar kon worden gehaald, zodat je achteraan kon beginnen en je een weg naar voren kon werken om op het punt te komen waar ze mogelijk de lading zou kunnen overboord gooien, wat menselijke wezens waren. Vanaf dat moment veranderde het schip enigszins van vorm en kwamen we met dit concept van een soort ruimtesleepboot die containers vervoerde.

“…Matteüs [ Gratzner ] heeft daadwerkelijk het definitieve ontwerp gemaakt. Maar we volgden dezelfde trend, namelijk een lang schip met een motor achterin, een stuurgedeelte voorin en dan onderweg containers. De gedachte was dat de containers overboord konden worden gegooid en dat de motor kon worden overboord gegooid en stapsgewijs van het schip kon worden afgesneden, wat zou leiden tot alleen het 'overlevings'-gedeelte, dat de controle-pod aan de voorkant is.

'We lazen destijds over dit ruimtevliegtuig, dat wigvormige motoren met interne verbranding gebruikt, dus kwamen we met deze motorvormen die meer deden denken aan wat het ruimtevliegtuig zou moeten hebben. Dus dit was oppakken en stelen van echte technologie en proberen het vast te houden aan iets dat erg nuttig aanvoelde. Zoals je al zei, er zitten krassen op en de containers zelf zijn in verschillende kleuren geverfd, zodat ze eruit zien alsof ze van verschillende fabrikanten en verschillende merken zijn die aan elkaar zijn geregen om door de ruimte te worden geleid.

“Voor ons was het creatief gezien een van de meer bevredigende banen, omdat het iets was waarin we echt geïnvesteerd hadden; we kregen geen tekeningen of schetsen van iemand overhandigd, maar investeerden er echt onze tijd in…”

Klik hier voor het volledige exclusieve interview met Ian Hunter

---

Net zo deze pagina op een fansite van Rhianna Griffiths bewijst dat je kunt gaan genieten van wat er nog over is van de setversie van de Hunter-Gratzner, aangezien het overblijfsel nu een toeristische attractie is op de locatie in Arizona. Ga voor veel achtergrondinformatie over de film naar de ultimate Pitzwart fansite hier . Wat betreft replica's en speelgoed, hoe zit het met het schip in? Lego ? Wat betreft het originele model, het staat nog steeds trots in de kantoren van New Deal...

Informatie: fictief leven - IMDB -

71: Schotel – Het ding (1982) - TERUG NAAR INDEX

Ik moest voorzichtig zijn met het opnemen van te veel 'schotelschepen' in deze lijst. Het is een vreselijk eenvoudig ontwerp dat een paar rimpels nodig heeft om zich te onderscheiden van een nogal druk veld van ruimteschipontwerp. Maar modelmaker Susan Turner produceerde een vrij buitengewone miniatuur (van blauwdrukken van productieontwerper John Lloyd) voor de klassieke koelmachine van John Carpenter, en een die meer verdiende dan de twee shots die hij aan het begin van de film kreeg (de andere beelden van de 'opgegraven' schotel waren combinaties van minimale rekwisieten en mat schilderen door Albert Whitlock).

De schotel is gemaakt van ABS-kunststof om weerstand te bieden aan de 144 graankorrels die in het chassis zijn geblindeerd (om 'hotspots' te voorkomen). Het circulerende lichtpatroon is variabel, zowel in snelheid als in intensiteit, om John Dykstra's Apogee FX-huis vrij spel te geven om op elke FPS te schieten die nodig is. De schotel is voor detail afgezet met geëtst messing en de bovenste koepel is gemaakt van gehamerd messing met een binnenverlichting. Er is geen 'blinde kant' aan het model, omdat het genoeg stampt en giert om al zijn aspecten te laten zien in de openingsopname van de afdaling naar de atmosfeer van de aarde. Paneeldetail werd aangebracht met masking en airbrush, en het uiteindelijke model werd in 4 gangen geschoten - één voor detail, 2 voor licht en één voor een silhouetmat waartegen de sterren erachter konden vallen. Er zijn 'heldenschepen' in reguliere tv-programma's die dit soort flexibiliteit of nauwgezette details niet hebben.

Het model zelf blijft bij Susan Turner, hoewel de John Lloyd blauwdrukken werden verkregen door een fervente verzamelaar van visuele effectenmeesters Dennis en Robert Skotak (die het bod om het schip te ontwerpen hebben verloren), en je kunt ze bekijken hier . In de tussentijd, waar Ding fans laten zich niet afschrikken, en er is er zelfs een gemaakt prachtig gedetailleerd diorama van het ruimteschip dat vastzit in het ijs, compleet met McReady en zijn compagnie die vanaf de bergkam toekijken!

Informatie: fictief leven - IMDB -

70: Patrouilleschip – Saturnus 3 (1980) - TERUG NAAR INDEX

De patrouille die de schaduwrijke Tethys controleert op weg naar de climax van Stanley Donens rampzalig mislukte ruimtethriller is een afgeleide van de koloniale adders in de jaren '70 Galactica en de Orion in 2001: Een ruimte-odyssee (beide later in de lijst) aangezien de film zelf van is Buitenaards wezen . Toch maakte de Orion gebruik van NASA's voorlopige ruimtependelplannen, net zoals de adders (zwaar!) Star Wars' X-Wing (en ging, zo lijkt het, om het uiterlijk van de snow-speeders in te informeren) Het rijk slaat terug ). Laten we dus geen stenen gooien. Dit is een buitengewoon elegant ogend schip, dat de lange lijnen van een oceaanklipper combineert met de gevoeligheid van het jet-tijdperk. Visuele effecten supervisor Colin Chilvers had variabele resultaten in een straffe stint op de film, maar bracht dit ontwerp en de uitvoering heel mooi samen. Vreemd genoeg verdient dit schip de naam ‘Y-wing’ veel meer dan die in Star Wars . Speelgoed? modellen? De producenten wenste iemand was zo geïnteresseerd. Informatie: fictief leven - IMDB -

69: Het ruimteschip van oom Martin – Mijn favoriete Mars (Amerikaanse televisie, 1963-65) - TERUG NAAR INDEX

Ik ben volledig dank verschuldigd aan JH Harrison's uitstekend onderzoek voor informatie over dit schip.

Gebaseerd op het ontwerp van een e-type Jaguar, moest dit naamloze schip klein genoeg zijn om in een garage te passen, maar toch overtuigen als buitenaardse technologie. De oplossing is strak, glanzend en nogal sexyer dan de show waarin het zich bevond; als 007 opnieuw de ruimte in moest (ik raad het echt niet aan dat hij dat doet), is dit het soort stijl dat vereist is, en het zou er ook onder water niet slecht uitzien. Art Director James Hulsey behield de karakteristieke ventilatieopening van de e-type en verbouwde later het eenvoudige ontgrendelingsmechanisme van het luik tot een elegante split van meeuwdeuren met ramen. De steun was oorspronkelijk gemaakt van zilver geverfd hout, maar werd later opnieuw gegoten in glasvezel met een stalen frame. Bij de opnames van een latere aflevering brak een deel van de staalconstructie weg en doodde de acteur bijna van binnen. MFM-expert J.H. Harrison merkt op dat hoewel het ontwerp drie uitgangen voor landingspoten bevat, ze nooit echt worden afgebeeld in de show (iets dat we later zullen tegenkomen met de Narcissus van Buitenaards wezen ). De prop op ware grootte werd in 1985 en daarna meerdere keren verkocht op een autoveiling in LA. Het was voor het laatst bekend dat het in het bezit was van een memorabilia-verzamelaar begin jaren negentig.

Modelbouwer Brent Gair maakte een 25″ replica van het ruimteschip, en er was zelfs een heel basic commerciële kit op de markt in de jaren 60 (klik hier om te zien hoe basaal).

Informatie: fictief leven - IMDB -

68: Garbage Scow - Quark (Amerikaanse tv, 1978) - TERUG NAAR INDEX

Ik heb een beetje een zwak voor deze zeer bizar ogende en Roddenberry-achtige interstellaire vuilniswagen. Wat de meeste mensen zich van Quark lijken te herinneren, zijn de Barnstable-tweeling; misschien is dat niet onredelijk - de show is niet voor niets geannuleerd! Maar ik kan het niet helpen dat ik de nogal gedempte pastelgroene en niet-intuïtieve opstelling van vormen op de United Galaxies Sanitation Patrol Cruiser uit de jaren zestig leuk vind. De Roddenberry-connectie is geen verrassing, aangezien de show parodieën maakte op verschillende specifieke Star Trek afleveringen.

Informatie: fictief leven - IMDB -

67: Walvissonde – Star Trek IV: The Voyage Home (1986) - TERUG NAAR INDEX

Op het eerste gezicht zou dit in niemands lijst van topruimteschepen moeten staan, omdat het in feite gewoon een metalen cilinder met putjes is. Maar de elegantie begint wanneer de sonde zich opent en de gloeiende hangende zender onthult die grote schade aanricht aan de atmosfeer van de aarde terwijl hij probeert te communiceren met de nu uitgestorven walvissen. Aan het einde van de film krijgen we een van de mooiste en meest inspirerende VFX-bezienswaardigheden sinds 2001: Een ruimte-odyssee , terwijl de walvissen die onze helden hebben teruggebracht naar de 23e eeuw zich opstellen, met hun hoofd naar beneden, voor een praatje met de sonde - die dezelfde positie inneemt en een verwantschap met de walvissen onthult.

Op een recente ‘special edition’ dvd van Reis naar huis , legt modelwinkelsupervisor Jeff Mann de moeilijkheid uit die de sonde opleverde voor Industrial Light And Magic:

“Er waren in het begin wat problemen met de sonde. Het was moeilijk om dat wat schaal te krijgen. Het was groot en glanzend en had problemen met blauwe plekken. We hebben in het begin wat tests gedaan met betrekking tot de textuur en wat we moesten doen om het het soort schaal te geven dat de Star Wars-schepen hebben.

Mann onthult verder dat er drie verschillende sondes werden gebouwd: een kleine voor lange schoten, ongeveer 60 cm lang; een tussenpersoon en een heldenversie. “We hebben een stuk irrigatieleiding meegenomen. Het was waarschijnlijk twee en een halve voet in diameter.” Het samenstel was gemonteerd op een motion rig bij ILM, en maakte ook een zekere mate van rotatie van de miniatuur mogelijk. supervisor voor visuele effecten, Ken Ralston, liet het model opnieuw zwart schilderen nadat de eerste testopnamen waren gemaakt, wat bijdroeg aan de logistiek van het leveren van een effectieve schaal voor de sonde.

Het is niet verrassend dat het ontwerp van de walvissonde een te kleine uitdaging is gebleken voor CGI-enthousiastelingen, en een te eenvoudige vorm voor speelgoed- en modelfabrikanten, maar u kunt de sonde kopen als een add-on in Second Life , compleet met angstaanjagend authentieke geluidseffecten.

Informatie: fictief leven - IMDB -

66: Icarus 2 - Zonneschijn (2007) - TERUG NAAR INDEX

Het centrale ruimteschip van Danny Boyle's SF-koelmachine herdefinieert het concept van 'ongebalanceerd' in het ontwerp van ruimtevaartuigen, aangezien het overgrote deel van zijn massa wordt ingenomen door een voorhoede van een enorm, bijna continentaal hitteschild, om het vaartuig te beschermen tegen de moorddadige stralen van de stervende zon die de bemanning hoopt te doen herleven. De pure toewijding van het ontwerp aan de ruimte - dit schip landt niet overal , ooit – maakt de Icarus II tot een uniek ontwerp onder de ruimtevaartuigen voor schermen, en de afwerking en details zijn behoorlijk voortreffelijk. Het is alleen jammer dat de vroege toewijding aan het roteren van zwaartekrachtsecties al vroeg in het conceptuele proces werd opgegeven (zie de vermeldingen hier op 2010 en Missie naar Mars voor wat meer geëngageerde concepten).

Bij deze site er komt wat achtergrondinformatie naar voren over de opdracht van productieontwerper Mark Tildesley voor de Icarus:

'Mark is een echt creatief persoon en houdt, net als ik, van fotoboeken, wat een geweldige taal voor ons was om door te werken,' Boyle legde in een interview uit en onthulde later dat de Icarus II moest overbrengen: 'het gevoel dat het een organisch, levend ding is dat kapot kan gaan en gerepareerd moet worden' .

Tildesley zelf merkte op: 'We wilden het schip heel echt en geloofwaardig maken voor het publiek, zodat ze de missie zouden accepteren.'

En als deze nogal boeiende SF-film niet halverwege was veranderd in een verwarrende horror-slasher, zou dat een gemakkelijke verkoop zijn geweest.

Informatie: fictief leven - IMDB -

65: De TARDIS – Doctor who (UK TV, 1963-???) - TERUG NAAR INDEX

Het heeft meer hoeken dan een kaarthaai, het is in een schokkende staat en ik ben er niet 100% zeker van dat het zelfs een ruimteschip is - maar het heeft zeker een impact gehad op de cultuur. De landmeter van de Metropolitan Police, Gilbert Mackenzie Trench, ontwierp de klassieke politiebox in 1929 na een bezoek aan Birmingham en goedkeuring van een vroege politiebox-regeling die in die stad liep (u kunt meer te weten komen over de pre- WHO geschiedenis van de doos hier ). Maar het was de schrijver van de BBC-staf, Anthony Coburn, die de innovatie van een kameleontijdmachine aan het script van C.E. Webber toevoegde. Een onaards kind , het eerste avontuur van de Doctor in 1963. We weten dat het een tijdmachine is, maar hoe de TARDIS door de ruimte beweegt, is gedurende de 30 seizoenen van de (vaak onderbroken) uitvoering van de show anders geïnterpreteerd. Vroege afleveringen beeldden eenvoudigweg de doos af die op de ene plaats dematerialiseerde en zich op een andere plaatste, wat een minimale druk legde op een beperkt budget voor speciale effecten en een ruimtevouwcapaciteit suggereerde die vergelijkbaar was met die van de gildenavigators in Duin . Latere afleveringen deinsden er niet voor terug om de TARDIS te laten zien als een echt ruimtevoertuig, ongeacht zijn capaciteit om door de tijd te reizen, en tijdens het bewind van David Tennant heeft de TARDIS zelfs deelgenomen aan een achtervolging op de snelweg !

Het TARDIS-interieur is vele malen opnieuw ingericht, maar ontwerper Richard Hudolin (Battlestar Galactica/Caprica) creëerde de meest radicale 'steampunk'-visie van het interieur voor de 1996 Doctor who film met Paul McGann – de Verne-achtige stijlen zijn heerlijk retro en zouden een grote invloed gaan hebben op nieuwe WHO ...

---

EXCLUSIEF: Caprica/Galactica-productieontwerper Richard Hudolin praat exclusief met ons over zijn visie uit 1996 voor de TARDIS:

“Ik wist niets van de show toen ze me belden. Het was retro-tech, maar het omvatte allerlei verschillende... het was alsof je Jules Verne nam en er je eigen stempel op drukte. De [ Interieur TARDIS ] was gewoon een hele verzameling van verschillende bouwstijlen. Ik zou mezelf afvragen hoe de dokter het zou doen, en ik zou een balzaal hebben met een piano, of daar een bibliotheek met die grote rollende ladders, en daarginds als een Romeinse poort of een poort naar ergens anders... dus nogmaals het was een van die situaties waarin iets al bestond en de mensen met wie ik werkte zeiden: 'Daar willen we niet naar terug - daar willen we ver vandaan; wat denk je dat je kunt doen?'. En dus begon ik met deze concepten te komen en ze waren er allemaal dol op. Hoe verder ik kwam, hoe leuker ze het vonden!”

Klik hier voor het exclusieve volledige interview.

---

Het 'kameleoncircuit' dat het transportmiddel van de dokter verhult, kreeg de originele Londense politiebox niet helemaal goed; in de versie waarop de TARDIS is gebaseerd, gaan de deuren naar buiten open, niet naar binnen. U kunt veel meer te weten komen over de geschiedenis van de 'praktische' TARDIS op de set hier . En enkele reconstructies van glasvezelklasse op ware grootte hier .

Waarom staat dit niet hoger in de lijst? Zoveel als ik liefheb Doctor who en de TARDIS, het ziet er niet echt uit, toch?

Informatie: fictief leven - IMDB -

64: Vuurbal XL5 – Vuurbal XL5 (Britse televisie, 1963) - TERUG NAAR INDEX

Gerry Anderson's eerste toegewijde sci-fi tv-serie pochte een ruimteschip vol prachtige lijnen, vormen en uitvindingen. De scheiding van 'Fireball Junior' van het hoofdvaartuig was een elegant idee dat voorbestemd was om heerlijk opnieuw te worden geïmplementeerd voor het Skydiver-sub- / luchtvaartuig in Anderson's UFO TV-series in 1969-70; maar de weelderige lijnen van XL5 zijn pure Dan Dare (en ongeveer zo dicht als iemand van ons ooit zal komen bij een recreatie van die Britse stripklassieker, sinds Blightey had geen geld om iets te doen met de fantastische modellen van Martin Bower voor de voorgestelde tv-show/film in de jaren tachtig). Legendarische visuele effecten-wizard Derek Meddings, later om aan te werken Het rijk slaat terug evenals de meeste van de 007-uitstapjes van de jaren 70, gebruikten een aantal verrassende 'BBC'-technieken' om de vorm van het vaartuig te genereren, die werd getrokken uit flessen huishoudelijke vloeistoffen die aan elkaar waren geplakt, beschilderd en versierd met 'nurnies' (onderdelen die van kits) en 'vervuild' om de indruk van gebruik te wekken.

Op het gebied van marketing blijft Gerry Anderson de directe voorganger van George Lucas, en dit is een wijdverbreid ontwerp, zowel in de speelgoed- en modelmarkt als in de sfeer van 3D-hobbyisten. Hoewel XL5 niet langer beschikbaar is met een drietraps lolly , je kan het krijgen gegoten en als een snoepspeelgoed van hard vinyl . Er zijn enkele uitstekende CGI-recreaties/verbeelding van XL5-scenario's op deze site , een ongewone recreatie op papier hier , en je kunt zelfs vlieg Fireball XL5 in Microsoft Flight Simulator 98 . Wat moeilijker te vinden is, is een modelbouwpakket; Airfix produceerde een spuitgegoten kit als promotieartikel in 1964, alleen verkrijgbaar als een post-away cadeau voor een merk ijs, en dit model werd later gebruikt als basis voor een nu stopgezette replica van hars en witmetaal van Comet-miniaturen - die vervolgens een metalen kit van de XL5 en een harskit van het charmante 'Fireball Junior'-hoofdgedeelte produceerden. Er is advies op tvcentury21.com over hoe je dezelfde modelkits kunt gebruiken die Meddings deed bij het aankleden van het origineel, om je eigen XL5 getrouw na te maken, samen met een lijst van de belangrijkste kits die erbij betrokken waren. CGI-enthousiastelingen die op zoek zijn naar een snelkoppeling of niet onder de indruk zijn van open-sourceversies, kunnen een maaswijdte van het schip bij Turbosquid.

---

EXCLUSIEF: Gerry Anderson praat exclusief met ons over het ontwerp op Fireball XL5:

“Het hoofd gescheiden houden van het hoofdlichaam was een heel eenvoudige beslissing; Ik heb altijd geprobeerd, met al mijn shows, om ze zo geloofwaardig mogelijk te maken, en gezien de manier waarop Fireball XL5 werd gelanceerd... als je nu je verbeelding naar een planeet zou nemen waar ze zouden landen, hoe zouden ze die dan vinden? een stuk vlakke grond waar een raket die God-weet-wat weegt veilig kan landen zonder in het zand, modder of wat dan ook te zinken? Dus dat was de sleutel tot het hebben van een 'Fireball 2' die kon landen en het moederschip in een baan om de aarde kon verlaten. Het was allemaal gebaseerd op gezond verstand en de kennis die we toen hadden.”

Gerry Anderson heeft meer te zeggen over XL5 in ons exclusieve interview

---

Informatie: fictief leven - De modellen van Fireball XL5 - IMDB - Amazone -

63: De Lewis & Clark – Evenementhorizon (1997) - TERUG NAAR INDEX

Wat je mening ook is over het 'spookverhaal in de ruimte' van Paul W. Anderson, het kan niet worden ontkend dat er een aantal fantastische ruimteschepen te zien zijn, met dank aan productieontwerper Joseph Bennett (met wie we erover spraken, zie hieronder). We zullen iets later op het Event Horizon-schip zelf komen, maar het relatieve pygmee-schip Lewis & Clark heeft een aantal zeer mooie eigen lijnen, en het is alleen jammer dat we er nooit echt een goed beeld van krijgen in de film zelf. Voertuigen zoals de Nostromo-sleepboot gebruiken vooruitstekende steunen voor een ongedwongen sfeer, maar de Lewis & Clark staat erg in de houding, naar voren gericht. Zijn dit voorgebergte wapens of sensoren. Voor een voertuig in 'NASA'-stijl ziet het er tot de tanden bewapend uit! Het is nog steeds duidelijk ongeschikt voor zware atmosferen, maar (zoals Bennett uitlegt) kan landen in lichte atmosferen. De eerbiedwaardige Richard Yuricich schoot de miniaturen voor Mass Illusions in Pinewood, Engeland.

---

EXCLUSIEF: Joseph Bennett, 'Lewis & Clark'-ontwerper

'We wilden twee heel verschillende esthetieken creëren [tussen de Lewis & Clark en de Event Horizon]. De Lewis And Clark was het type NASA-esthetiek dat je kent... een werkend ruimtevaartuig dat van plaats naar plaats gaat als een helikopter van een booreiland. Het heeft het klassieke op de spaceshuttle gebaseerde ontwerp, zeer dagelijks. Dat was leuk om te doen, want daar moest je een omgeving voor maken. 'We hadden wel een scène die uiteindelijk uit het script werd geknipt vanwege geld en tijd en de noodzaak om de film tot negentig minuten te houden. Het was een reddingsactie die zich afspeelde op een olieborende asteroïde. Ze moesten een man gaan redden die daar vastzat. Het was echt leuk, maar uiteindelijk was het zoiets als een reeks van twintig minuten, en de behoefte werd gevoeld om in het vlees van de film te komen. 'We moesten doen' Evenementhorizon Best snel. Paul Anderson is een briljante regisseur en we gingen er allemaal voor, echt waar. “

Binnenkort een volledig interview met Joseph Bennett!

---

Hoewel ik geen model-kit voor de Lewis & Clark heb kunnen vinden, kun je nog steeds aan boord gaan van het schip zelf in de Doom 3 mod , en gamerfans van de film kunnen veel slechter doen dan uitchecken check Lege ruimte . Meer CGI-enthousiastelingen hebben zich geconcentreerd op de Event Horizon zelf dan op dit kleinere schip, mogelijk vanwege de moeilijkheid om referentiebeelden of schema's te vinden. Als je een Lewis & Clark-gaas hebt, neem dan contact met me op en ik zal het hier opnemen. In de tussentijd werd er een spelletjesminiatuur geproduceerd, die wordt vermeld hier (directe foto ervan) hier ).

Informatie: fictief leven - IMDB -

62: Ruimteafvaltrawler – UFO (Britse televisie, 1970) - TERUG NAAR INDEX

Moet ik me verontschuldigen voor het opnemen van een ruimteschip hier dat misschien zelfs de geest is ontglipt? UFO liefhebbers? Echt niet. Voor iedereen die van de NASA-esthetiek houdt, is dit een pin-up-schip. Er is vrijwel geen hoop om er ooit achter te komen wie het heeft ontworpen, aangezien het in de werkplaats van Derek Meddings lijkt te zijn samengesteld uit reserveonderdelen. De functie van dit schip, dat de voortitelreeks van de aflevering heeft the Conflict voor zichzelf, is het lokaliseren en vernietigen van oud en ongebruikt ruimtepuin dat de ruimtemissies op aarde kan verstoren. De pure onbalans van het vaartuig is heerlijk, met een zonnepaneel aan de ene kant en een soort communicatieschotel aan de andere kant. Het ziet eruit alsof het in een baan om de aarde is gebouwd uit het kleinst mogelijke vereiste aantal onderdelen, en het is net zo cool als de hel.

Geen kits, geen modellen. Jammer, want het zou op zichzelf een goede bron zijn voor kit-bashing!

Informatie: fictief leven - IMDB -

61: Planet-Express – Futurama (Amerikaanse televisie, 1999-2003+) - TERUG NAAR INDEX

Hoewel de maker van de serie Matt Groening overleg heeft gepleegd met de gewaardeerde futurist Syd Mead over het ontwerp van het ruimtevaartuig van onze ongelukkige helden, heeft de kunstenaar het niet opgenomen toen hij met ons praatte over zijn ruimteschipontwerpen voor dit artikel. Iedereen die zich de pure kwaliteit van blikken speelgoed uit de ruimtetijd herinnert, kan niet anders dan verleid worden door de prachtige rondingen van dit voertuig. Zelfs de tonaliteit van de greens is puur eind jaren '50, begin jaren '60. De Planet Express was gewoon gemaakt voor kinderen om door de kamer te 'suizen'! Er is opgemerkt dat, net als veel van Groening's meest geliefde personages, de Express een uitgesproken overbeet heeft, en dit is slechts een van de kleine functies die een sexy draai geven aan een klassiek ontwerpmotief in ruimteschepen.

Er is een mooie Skyhook modellen kit beschikbaar van het schip, en Moore Collectibles hebben ook een mooie replica aanbieden. In de hobbywereld is er een leuke Lego-versie , een koopbare CGI-model , een ander in Max , en de heer Ronsfield, een Duitse CGI-enthousiasteling, heeft ook hulde gebracht naar het ambacht.

Informatie: fictief leven - IMDB -

KLIK HIER VOOR DEEL 2 VAN DE LIJST…