The Raid Q&A: regisseur Gareth Evans en ster Iko Uwais

Twintig agenten. Een meedogenloze crimineel. Dertig verdiepingen van de hel. Moet je echt zien De overval om te waarderen hoe opwindend en nagelbijtend intens de actiefilm in Indonesië is. Het verhaal is mager en eenvoudig - SWAT-team versus criminelen in een groezelige torenflat in Jakarta - de actiescènes zijn opgenomen en gemonteerd met de oogverblindende agressie van een horrorfilm. En zoals we al zeiden in onze recensie eerder dit jaar was het een van de allerbeste actiefilms van de afgelopen jaren. De precisie van het filmmaken van Gareth Evans wordt geëvenaard door de pezige atletiek van zijn ster Iko Uwais. Als zijn gekozen krijgskunst, silat, eerder in het westen bijna onbekend was? De overval, dan zal de angstaanjagende reeks trappen, stoten en ellebogen op het gezicht, verpakt in zijn 101 minuten, het snel in het bewustzijn van het filmpubliek schroeien, net als Tony Jaa's Ong Bak zorgde voor een showcase voor muay thai. Met De overval uit in het VK op 16 mei, dachten we dat we de volgende vraag- en antwoordsessie met u zouden delen. Na een vertoning van de film (waar het hele publiek, inclusief de ouders van de regisseur, naar adem snakte en jankte van shock en waardering) spraken Gareth Evans en Iko Uwais onderhoudend over het langdurige proces van plannen en filmen De overval' s talloze, kinetische vechtscènes, stunts, verwondingen en wat we kunnen verwachten van het vervolg ... Spoilers liggen in het verschiet... Die laatste gevechtsvolgorde. Hoe lang duurde het om te schieten? Gareth Evans: Voor zo'n non-stop reeks van zes minuten, zou je normaal gesproken twee of drie dagen willen hebben voor elke minuut actie. Dus idealiter wilden we 14 of 15 dagen om het te filmen, maar we hadden er maar acht. Dus de jongens moesten zo'n 14 uur per dag meedogenloos in elkaar worden geslagen. [Iko] zei dat toen we de vechtscènes deden, we zoveel mogelijk lichaamscontact deden. Als we ermee weg konden komen, zouden we opvulling op [de artiesten] aanbrengen, maar we konden dat soms niet [lacht]. Hij zei ook dat veel van de vechters gewond raakten, maar ze leven allemaal nog! Ik vroeg me af hoe jullie elkaar hebben leren kennen, want Iko, jij was een verkoper van een telefoonbedrijf. Hoe zijn jullie bij elkaar gekomen? Iko Uwais: Het was liefde op het eerste gezicht! Gareth Evans: Wat er gebeurde was dat ik werd ingehuurd om een ​​documentaire te maken in Indonesië, en die documentaire ging helemaal over silat, de krijgskunst die we in de film gebruiken. Ik had die krijgskunst nog nooit eerder gezien - ik had eerder kungfu en muay thai in films gezien, maar nooit silat. En terwijl we de documentaire aan het maken waren, mocht ik naar vijf verschillende steden reizen en verschillende meesters ontmoeten – en een van de meesters die we ontmoetten was de leraar van Iko. Terwijl we de leraar aan het filmen waren, was Iko daar bezig met een oefensessie. En toen we die oefensessie zagen - ik en mijn vrouw waren het aan het opnemen voor onderzoek - merkten we dat er een echte schermaanwezigheid over hem was. Er viel gewoon iets op. Dus kwamen we samen om enkele films te maken om hem te promoten! Hij vertrouwde me eerst niet, want hij had zoiets van, wie is die blanke die naar dit land komt en hem valse beloften geeft over films en zo? Het duurde even om hem te overtuigen. [tegen Iko] Je zei eerder dat je me pas op de eerste productiedag geloofde! Dus wat dacht je, Iko, toen deze man opduikt en zegt: 'Kind, ik wil je in de film zetten'? iko: Er worden elk jaar veel films gemaakt in Indonesië - sommige op actie gebaseerd - maar zo weinigen bevatten echt silat. Dus toen ik erachter kwam dat [Gareth] silat wilde promoten als een vechtsportdiscipline, was mijn interesse gewekt. [Vragen gaan uit naar het publiek] Hoeveel tijd heb je besteed aan de preproductie om die geweldige vechtscènes te choreograferen? Gareth Evans: Voordat we met de rest van de cast en crew goed begonnen met preproductie, hebben we minstens drie maanden besteed aan het ontwerpen van alle gevechten. Dus ik was alleen, Iko en Yayan Ruhian, de man die Mad Dog speelde, met een heleboel crashmatten en een Handycam. En dan kan ik in detail zien hoeveel tegenstanders er zijn, wat hun wapens zijn, wat hun locatie is. Hoe de sfeer van de vechtscène is - gaan ze echt agressief of wat? Ik kan precies uitzoeken wat de juiste toon van de vechtscène moet zijn. Ik geef ze al die elementen, en ze vullen de gaten op. Ze beslissen over deze elleboog, deze stoot, dit blok, deze trap. We werken het samen uit en vinden de weg om de scenes bepaalde pieken en dalen te geven. Aan het einde van die drie maanden maken we een video-storyboard, en dat video-storyboard stelt ons in staat om het hele gevecht vooraf te visualiseren, met elk afzonderlijk shot zoals het zou zijn in de voltooide film. We hebben een sjabloon om vanuit te werken. Dit is echt gunstig voor ons, want dan hebben we een vangnet - we staan ​​nog in de kinderschoenen als het gaat om het doen van vechtsportactiescènes, en dat is dus een back-up. We kunnen het video-storyboard aan alle verschillende afdelingen geven, zodat de camera- en belichtingsjongens precies weten wat er in elke opname nodig is; kunst weet waar ze opvulling op de muren moet plaatsen om te voorkomen dat mensen zo gewond raken. Continuïteit weet wanneer acteurs moeten bloeden en hoeveel [lacht], en de acteurs weten hoe vaak ze bij elk schot geschopt en geslagen zullen worden. Dus als we in productie zijn, hebben we die bewerkte versie op een laptop voor ons klaar. Wanneer we vervolgens de daadwerkelijke productiebeelden opnemen, laten we die opnamen in Final Cut Pro vallen, zodat we langzaam kunnen zien hoe het vorm krijgt — langzaamaan de versie worden die we willen dat het is. Het voordeel is dat als we dat op dat moment op locatie doen, we weten dat als de montage hapert of iets niet goed in elkaar steekt, we niet opnieuw voor de locatie of de studio hoeven te betalen - we kunnen ga gewoon op pad en schiet iets nieuws om het te repareren. In de intro werd vermeld dat dit de festivalversie van de film is. Komt er een andere cut voor release? Gareth Evans: Eh, ik hoop van niet. Het hangt af van wat de BBFC zegt! Dit is de absolute, onversneden versie die we naar festivals hebben gestuurd, en het bevat ook de originele Indonesische soundtrack van de film. Het enige verschil, tot nu toe, tussen deze en de Amerikaanse versie, is de soundtrack, omdat deze opnieuw is gescoord voor de VS. Zullen we Iko en Tony Jaa ooit samen op het scherm zien? Gareth Evans: Ik weet het niet. Misschien kunnen we op een gegeven moment iets met hem bespreken, maar we hebben er niet met hem over gesproken. Maar zeker, als er een manier is voor hen om samen te werken, ben ik er zeker van dat we dat graag zouden doen. En ik weet zeker dat hij er ook veel plezier mee zou hebben. Hoe kijkt Iko aan tegen Tony Jaa en zijn films? iko: Ik heb enorm veel respect voor Tony Jaa en ik ben al heel lang fan van hem. Ik zie hem als een legende, omdat Ong Bak heeft het genre echt weer tot leven gewekt. Heb je nog andere helden, Iko? Nog andere acteurs die je zou willen emuleren? iko: Jackie Chan! Is een vervolg op De overval onvermijdelijk, en wat denk je van het nieuws van een Hollywood-remake? Gareth Evans: Komt er een vervolg? Ja. In september gaan we ermee aan de slag. En we beginnen met fotograferen in januari, vingers gekruist. Kortom, we hebben nu promotiewerk waar we ons tot eind mei mee bezig zullen houden, en dus wil ik een zomervakantie als pauze - en dan gaan we aan het vervolg werken. In termen van de remake gebeurt dat ook. Ik voel me erdoor gevleid – het is ook geweldige publiciteit voor het origineel, en voor mij is het spannend, omdat de verhaallijn in het origineel echt uitgekleed is. Er zijn heel veel verschillende dingen die ze ermee kunnen doen, heel veel verschillende manieren waarop ze het kunnen verkennen, maar het heeft een nieuw paar ogen nodig om het te doen. Ik heb mijn hersens uitgeput door dingen te bedenken die ik in één gebouw moet doen - ik kan geen manieren meer bedenken om mensen met deuren en dat soort dingen te vermoorden! Maar ja, ik ben blij dat het gebeurt, en de benadering die Screen Gems heeft gekozen is zeer respectvol, en ze hebben Yayan aan boord gehaald om ook de choreografie voor hen te doen, dus dat is geweldig voor hen, omdat ze kunnen gaan en leer een nieuwe vaardigheden en breng die terug naar ons in Indonesië. En hoe zit het met Hollywood? Denk je dat dit je profiel gaat verbeteren? Gareth Evans: We hebben een paar telefoontjes gehad over wat dingen, maar er is me nog niets echt opgevallen. Ik zal eerlijk zijn; als het erop aankomt dingen te doen, hetzij in de VS of het VK – en ik wil op een gegeven moment echt een project buiten Indonesië doen, zodat ik eindelijk in het Engels kan regisseren, wat leuk zou zijn – moet het project kloppen. Niet alleen omdat de kans zich voordoet. Als het iets was met een enorm, enorm budget, zou ik er een zekere mate van controle over kunnen verliezen, en het zou niet de film kunnen zijn die ik wilde maken. Je besteedt zoveel tijd aan het maken van een film, dus het moet iets zijn waar ik voor 100 procent achter kan staan ​​voor elke dialoog en elk shot. We zullen zien wat er gebeurt. En jij, Iko? Is Hollywood nu in jou geïnteresseerd? iko: Het is nog niet echt in me opgekomen, want dat stond nooit op de agenda toen we de film maakten. Als we een film maken, zijn we er alleen op gefocust - als het op de release aankomt, kunnen we alleen maar denken, zal het publiek blij zijn? Ik heb er dus nog niet over nagedacht. Weet je dat de nieuwe film van Judge Dredd in principe hetzelfde plot heeft als De overval ? Gareth Evans: Ja. Het was raar, want terwijl we in post waren op De overval, Ik vertelde een vriend waar het verhaal over ging - een stel jongens die een gebouw bestormden. En hij zei, dat is net als de nieuwe Judge Dredd-film. En ik zei: 'Wat?' Hij stuurde me een link die het verhaal uitlegde, en ik zei: 'Oh God, we moeten dit heel, heel snel vrijgeven.' [Lacht] Is dit het soort film dat, gezien de gezondheid en veiligheid, zelfs in het westen zou kunnen worden gemaakt? Gareth Evans: Eh, ja. Het ziet er veel gevaarlijker uit dan het in werkelijkheid is. Bij het maken van deze films besteden we wel veel zorg en aandacht aan hoe we de stunts uitvoeren. We laten het veel gevaarlijker lijken dan het is. Zoals, bijvoorbeeld, wanneer de man omslaat en zijn rug tegen de muur breekt, zoals wij het deden, waren het drie schoten aan elkaar genaaid. Er is er een waar de muur is verwijderd en vervangen door crashmatten, dus wanneer hij wordt bestuurd op een draad, klapt hij om en landt op de crashmatten. Dan vergrendelen we de camera op zijn plaats, en we zetten de muur er weer in, zetten de acteur weer op de draad en laten hem op zijn rug vallen zodat zijn benen aan één kant naar beneden komen. Dan laten we hem vallen zodat zijn lichaam aan de andere kant naar beneden hangt. Dan naaien we al die shots aan elkaar. Hij wordt dus eigenlijk helemaal niet gekwetst. Nou, zo waren we van plan om het te doen. Toen de acteur over de muur werd gegooid, werden de jongens die zijn pad op de draad beheersten een beetje overijverig en trokken ze er te hard aan. Ze rukten aan hem, en in plaats van dat hij op een mooie baan naar beneden kwam, zoals het de bedoeling was, ging hij recht naar de overkant, sloeg zijn hoofd tegen de muur en stuiterde weg. Toen raakten de jongens die aan de draden aan het trekken waren uit balans door de impact, en de draad ging 'whoosh', en de acteur viel vijf meter naar beneden en miste de crashmatten die we liefdevol voor hem hadden neergezet, en hij landde op de hieronder beton. Maar hij was in orde, na een beetje medische behandeling. Vier dagen later was hij terug en klaar om opnieuw te schieten. Maar ja, op deze film hadden we veel masseurs, paramedici en artsen. We nemen de veiligheid van alle stuntmannen heel, heel serieus. Want zelfs als het iets kleins is dat ze doen, riskeren ze nog steeds hun leven en hun gezondheid voor twee seconden waar mensen 'Oef!' kunnen gaan, weet je wel? Iko je hebt nog steeds een blauwe plek van een van de vechtscènes, nietwaar? Hoe is dat gebeurt? iko: Ja. Er is een moment waarop een man naar me toe komt en met een machete naar me begint te zwaaien. Het was geen scherp wapen, maar het was van metaal. En ik werd steeds op mijn onderarm geraakt. Gareth Evans: We hebben ongeveer 15 takes gedaan vanuit de ene hoek en 17 vanuit een andere. Het vervaagt nu, maar die blauwe plek was er gedurende de hele shoot. Hij heeft mijn continuïteit verpest! Is er ergens een uitloophaspel? Krijgen we het te zien? Gareth Evans: Er is nogal wat beeldmateriaal om door te nemen, maar ik zal zien wat we hebben. Is er een overlijden waar je het meest trots op bent? Gareth Evans: [grinnikt] Mijn ouders zijn in de kamer... maar ja. Ik denk dat het de drie schoten in het gezicht zijn. De reden is echter niet omdat het gewelddadig is, maar vanwege de manier waarop we hebben bedacht dat het drie schoten moesten zijn. Toen we de choreografie ontwierpen, was die altijd gebaseerd op een bepaald ritme, dus het is een beetje zoals percussie. Het is hetzelfde met alle blokken, trappen en stoten - het is altijd gebaseerd op de timing en percussie. Dus de manier waarop we zullen uitzoeken of we een blok of een stoot nodig hebben, is, we klappen het uit - [klapt] dum, dum, dum. Toen we alles deden terwijl Iko op de grond werd getrokken, speelden we het uit en het pistool ging 'knal'. Dus probeerden we twee shots - 'bang, bang' - en het voelt nog steeds niet goed. Toen deden we drie shots, en het was als, 'Ah! Muziek.' [Lacht] Het moesten drie schoten zijn! Waar kwam het idee van de aanslag op het gebouw vandaan? Het deed me een beetje denken aan Assault On Precinct 13, maar dan omgekeerd. Gareth Evans: Nogmaals, ik wist niets over Judge Dredd tot na de productie, maar ja, alle invloeden kwamen van dingen als: Die hard. Aanval op Precinct 13 was geweldig - een grote invloed. Es kaap uit New York ook. Maar wat me ertoe aanzette om dit als een SWAT-teamfilm te maken, was de video voor Vrij geboren door MIA. Ik werd gewoon verliefd op die video - de manier waarop het werd opgenomen en gemonteerd was zeer informatief voor hoe we de film benaderden. Dat was de video die we aan alle cast en crewleden lieten zien zodra ze door de deur kwamen. Na ongeveer een kwartier, zeiden we, kijk maar eens naar deze video. De overval was eigenlijk vrij snel in elkaar gezet, nietwaar? Je hebt het over het vervolg, hooligan wat je hierna doet, maar dat verhaal zou oorspronkelijk eerst gaan. Waren de twee verhalen altijd met elkaar verbonden? Gareth Evans: Het was meer naarmate we ons ontwikkelden De overval, omdat we dat vorige project moesten opgeven [ hooligan ], en ik wilde het niet laten wegdrijven en er niets mee doen. Dus toen ik aan het script voor The Raid werkte, dacht ik na over hoe ik deze twee films op de een of andere manier aan elkaar kon koppelen. Omdat na dwalen [Evans' tweede speelfilm, uitgebracht in 2009], we hadden alle choreografieën al gedaan voor hooligan , en we hadden al de overstap gemaakt naar agressievere choreografieën. Zo hooligan en De overval begon dezelfde sfeer en toon te delen, dus ze waren op die manier met elkaar verbonden, en ik was ook aan het kijken naar manieren om de verhalen aan elkaar te koppelen. Alle problemen die ik had met het script voor hooligan te maken hadden met het hoofdpersonage en zijn motivatie. Ik wilde die ronde omdraaien, dus misschien zou het een voortzetting kunnen zijn van het verhaal van de agent [Rama, het personage van Iko in De overval ]. Toen begon het allemaal op zijn plaats te passen - ik kon al deze scènes en elementen toevoegen. Dus nu heb ik nog ongeveer vijf procent om over dat vervolg te schrijven. Het is bijna klaar! T hij Raid komt vrijdag uit in Engeland. Volg Den Of Geek op Twitter hier . En wees onze Facebook-vriend hier .