Dit artikel verscheen oorspronkelijk op Den of Geek UK .
Om de een of andere reden is Jennifer Aniston een actrice die behoorlijk wat woede heeft gewekt voor haar filmwerk. Dit ondanks het feit dat ze speelde in een aantal grote hits ( Bruce Almachtige ), en was bereid risico's te nemen op riskantere projecten (het meest recentelijk, Taart ). Ik wil geen namen noemen, maar ik kwam vorig jaar een artikel tegen waarvan de kop iets was in de trant van 'Jennifer Aniston-films die eigenlijk niet zuigen', en was verrast. Had ik iets gemist? Ging er een memo rond waarin stond dat we niet van Jennifer Aniston-films moesten houden, of gewoon pissig tegen haar moesten zijn?
Omdat ik denk dat Jennifer Aniston een acteertalent is die er vakkundig in is geslaagd om van een enorme tv-ster een interessante filmartiest te worden, door bereid te zijn een aantal interessante rollen te kiezen. Natuurlijk heeft ze een paar veiligere weddenschappen gespeeld, maar dan denk ik dat elk van de volgende films de moeite van het zoeken waard is ...
Edward Burns was ooit de volgende grote indieregisseur, dankzij zijn doorbraakfilm De gebroeders McMullen . Zij is degene was zijn vervolg daarop, en het was in feite een remake met een groter budget van de eerste film. Maar het blijft een goed, solide project op zich.
Ze speelt Renee, een niet briljant uitgewerkte rol van een vrouw wiens man haar bedriegt. Maar Aniston, tot haar verdienste, zet een verschuiving in en laat het werken. Geen klassieker, maar een vroeg teken op het grote scherm over wat ze precies in een film zou kunnen injecteren.
Voor de meeste lezers van deze site, Kantoor ruimte is geen ondergewaardeerde film. Helaas hebben velen in de rest van de wereld nog steeds niet eens gehoord van Mike Judge's fantastische komische meesterwerk uit de jaren 90.
Het is een film die volkomen is gestolen door de uitstekende Bill Lumbergh van Gary Cole, maar niemand komt zonder krediet uit een film als deze. Aniston neemt hier de rol van Joanna op zich en blijkt een genereus en begaafd onderdeel te zijn van een komisch ensemble. Het is een film die zal worden bekeken, of zeker verdient te worden, lang nadat we allemaal van deze planeet zijn verhuisd ...
Het is een meesterwerk. Een volslagen meesterwerk. Je kunt meer lezen over onze liefde voor De ijzeren reus – een zeldzaam exemplaar van Aniston die haar stem leende aan een geanimeerd project hier .
Dit was waarschijnlijk de film waarin mensen rechtop gingen zitten en zich realiseerden dat Aniston niet alleen iets in een rol kon brengen, maar ook dat ze bereid was om op interessante projecten te gokken als en wanneer ze opkwamen. Daarvoor was ze net opgedoken in de fatsoenlijke Rockster , maar Het goede meisje , voor regisseur Miguel Arteta, blijft een van Anistons opvallende uitvoeringen.
Naast Jake Gyllenhaal speelt ze een vrouw die worstelt met haar huwelijk, ongelukkig in haar kern en onder de radar van mensen vliegt. Er is een kern van verdriet over het driedimensionale karakter dat ze hier creëert, en ze vormt de kern van een goed, sterk drama.
Een beetje een op en neer mix van romantische komedie en drama, het zoeken waard voor een torenhoge centrale uitvoering van wijlen, helaas gemiste Nigel Hawthorne. Maar nogmaals, we zien dat Aniston hier een iets andere rol speelt en opnieuw met verwachting speelt.
Ze speelt Nina, de beste vriendin van Paul Rudd's George, en haar personage bestrijkt een interessant terrein in de film, die Aniston heel goed overbrengt. Het helpt dat de film zelf, hoewel hobbelig, ambitieuzer was, ook al voelt het nu een beetje gedateerd aan. Iedereen wordt natuurlijk buiten beeld gespeeld door Hawthorne.
vind ik eigenlijk niet leuk Het uit elkaar gaan heel veel, maar op een vreemde manier vind ik het leuk dat het bestaat. Het is een afleidend tegengif voor de glanzende Hollywood-romcoms die twee bekende personages door bekende reeksen situaties brengen om tot een bekend einde te komen.
Het uit elkaar gaan , begint echter aan het einde van een relatie, terwijl Aniston en Vince Vaughn elkaar op het scherm uit elkaar scheuren. Aniston heeft hier echter een goede prijs en de film was een grote hit. Ik neem het hier op voor haar optreden, en ook voor haar bereidheid om te spelen met het beeld dat ze gaf door het karakter van Rachel in Vrienden .
Nicole Holofcener maakt consequent interessante films, die steeds niet veel aandacht krijgen. In deze voegt Aniston zich bij een sterk ensemble dat Frances McDormand, Joan Cusack, Jason Isaacs en Catherine Keener omvat. Het is een komisch drama waarin ze de rol van Olivia op zich neemt.
Olivia staat in het middelpunt van een kring van vrouwen, en zij is degene die het meest moeite heeft om de eindjes aan elkaar te knopen, als dienstmeisje in Los Angeles. Wat ik leuk vind aan haar beurt hier is, nogmaals, ze speelt een personage dat bereid is grijstinten te verkennen om te proberen verder te komen. Het is een film waarin Holofcener, zoals ze altijd doet, ronde karakters presenteert met een aantal zeer reële gebreken. Aniston is een belangrijk onderdeel van waarom het zo goed werkt.
Terwijl ze een assortiment van donkere personages in haar werk op het grote scherm heeft onderzocht, heeft Aniston dit niet gedaan ten koste van komedie. Ze is een enorm begaafde stripartiest en is bijvoorbeeld een van de betere delen van het mooie middelmatige Verschrikkelijke bazen films.
Ze heeft veel meer plezier in de veel betere Wij zijn de Millers , echter, het leveren van het soort grappige, vertederende komische prestaties die ze er gemakkelijk uit laat zien. Pas als je begint te tellen hoeveel anderen het zouden kunnen doen, realiseer je je dat het niet zo is. Wij zijn de Millers misschien te lang, en het is misschien een beetje baggy, maar het is leuk, en heeft een knallend moment in de aftiteling die Vrienden fans in het bijzonder zullen niet willen missen.
Ongetwijfeld de beste filmrol van Aniston tot nu toe, en een waarin ze een strikt dramatische rol op zich neemt. Ze speelt Claire Simmons, een vrouw wiens leven wordt gedomineerd door de chronische pijn die ze moet bestrijden om elke dag door te komen. Dus Claire is verre van het meest sympathieke personage dat Aniston heeft geportretteerd, en toch voelt ze zich het meest pijnlijk echt.
Het is soms een donkere en harde film, terwijl regisseur Daniel Barnz gaandeweg steeds meer onthult van de kwelling waarmee Claire moet leven. Maar het is ook een film met licht erbij, een die er misschien wat meer applaus voor verdiende en voor Aniston dat het uiteindelijk kreeg.
En ook…
Ik ben het volledig eens met het idee dat het hart van Adam Sandler zijn films al lang heeft verlaten, maar ik heb er wel van genoten Ga er gewoon mee door , de laatste van zijn films waar ik me om herinner te grinniken. Daar is Aniston goed in. Ironisch genoeg is een van haar grootste successen degene die ik het minst kan verdragen. Leggen Marley en ik aan, en ik ben binnen enkele seconden de kamer uit...